Ich sitze seit Wochen an derselben Szene fest. Meine Figuren bewegen sich wie auf Kommando von A nach B, aber es fehlt dieses lebendige Gefühl, dass sie es wirklich wollen. Ich habe versucht, einfach weiterzuschreiben, aber es fühlt sich so hölzern an. Besonders bei meiner Protagonistin spüre ich eine seltsame Distanz, als ob ich sie durch eine dicke Glasscheibe beobachte, anstatt mit ihr im Raum zu stehen. Vielleicht liegt es an der Perspektive? Wie nähert ihr euch so einem Problem an, wenn alles flach wirkt?
Ich höre dich. Wenn deine Protagonistin Distanz spürt frage dich was sie wirklich will. Schreibe die Szene in kleinen Sinnesmomenten statt großen Bewegungen. Stell dir vor wie ihr Atem im Raum klingt oder wie ihr Blick sich vermeidet. Vielleicht sitzt die Distanz auch in dir als Erzähler fest
Vielleicht hilft es dir die Szene als Handlung zu sehen die von einem inneren Ziel gesteuert wird. Statt nur von A nach B zu schreiben suche ich nach dem konkreten Wunsch der Figur in diesem Moment. Zeige nicht was sie tut sondern was sie sich wünscht und welche Hindernisse auftreten. Notiere drei Optionen die sie wählen könnte und wähle dann eine davon aus der Szene heraus. So wird ihre Entscheidung spürbar
Vielleicht versteht du die Situation falsch. Die Distanz könnte auch an der Zeit stehen die du der Figur gibst. Vielleicht ist es nicht ihr Wille sondern deine eigene Unruhe die sich in Abstand zeigt. Die Szene könnte funktionieren wenn du ihr etwas mehr Raum gibst statt sofort eine klare Absicht zuzuordnen
Was wäre, wenn du die Frage umkehrst und fragst wer von beiden mehr braucht dass die Szene lebt? Vielleicht bleibt der Konflikt bestehen wenn du die Szene nicht stark vorstrickst sondern einfach eine kleine Nahtstelle belässt in der mehr Fragen als Antworten sind. Denk mal ob das ganze Konzept der Live Szene wirklich das passende Wort ist
