Ich stecke gerade in einem kleinen Projekt fest und frage mich, wie andere damit umgehen. Ich modelliere eine organische Form, eine Art verwitterte Steinstruktur, und habe stundenlang an den Übergängen und der Textur gearbeitet. Jetzt wirkt das Ganze aber irgendwie zu steril, zu perfekt. Ich habe das Gefühl, dass mir der letzte Schritt fehlt, um dem Objekt wirklich Charakter und diese Art von zufälliger, echter Geschichte zu geben, die man in alten Dingen sieht. Vielleicht liegt es an meinem Workflow oder ich übersehe etwas Offensichtliches.
Das klingt wie der Wunsch dass das Steinobjekt wirklich atmet. Verwitterung soll Geschichten tragen doch der Flow wirkt zu sauber
Vielleicht liegt der Knackpunkt in der Übergangszone. Mehr Zufall in der Struktur mehr unregelmäßige Kanten Abplatzungen und unerwartete Risse könnten helfen
Ich verstehe das anders vielleicht missverstehst du den Ansatz und suchst nach Verwitterung als Konzept statt als Textur
Ich bleibe skeptisch vielleicht ist der letzte Schliff gar kein technischer Schritt sondern eine Frage an den Betrachter
Stell dir vor das Objekt erzählt eine Geschichte statt als Objekt zu dienen. Du notierst Werkzeuge Spuren Handwerkszeit und Rituale in der Oberfläche
Vielleicht reichen kleine Brüche kleine Adern die Natur hinterlässt. Manchmal muss man das Unvollkommene feiern statt es zu verstecken
